Informations personnelles
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Nom
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Alma Maria Rose | |
| Né | 04-04-1944 | Auschwitz-Birkenau |
| Gender | ♀️ Femme | |
| ID de personne | 13612 | |
| Dernière mise à jour | 2020-08-27 22:35:46 | |
Parents ( 1 )
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Père
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Arnold Josef Rose | |
| Mère | Justine (Ernestine) Rose-Mahler | |
| Frères et sœurs |
️ Alfred Edouard Rose
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| Carte d'identité familiale | 25401 | |
| Dernière mise à jour | 2022-01-20 18:30:31 | |
Conjoints ( 1 )
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Le conjoint
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Jan Carel van Leeuwen Boomkamp | |
Conjoints ( 2 )
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Le conjoint
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Vasa Prihoda | |
Evènements
📍 Auschwitz Birkenau
Informations complémentaires,
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Information additionnelle
1926 v. Alma Maria Rose (1906-1944). Aussi: Alma Rosé. Rapport à Gustav Mahler (1860-1911): Une fille d'une soeur (nièce).
Alma Maria Rose (1906-1944) était un violoniste autrichien d'origine juive. Son oncle était le compositeur Gustav Mahler (1860-1911). Elle a été déportée par les nazis vers le camp de concentration d'Auschwitz-Birkenau. Là, pendant dix mois, elle a dirigé un orchestre de prisonniers qui ont joué à leurs ravisseurs pour rester en vie. Rosé est mort dans le camp de concentration d'une maladie soudaine, peut-être une intoxication alimentaire. L'expérience de Rosé à Auschwitz est représentée dans la pièce controversée «Playing for Time» de Fania Fénelon. Premières années Le père d'Alma Rosé était le violoniste Arnold Josef Rose (1863-1946) qui était le chef de la Orchestre philharmonique de Vienne (VPO) depuis 50 ans: de 1881 à 1931 ainsi que chef de la Orchestre de l'Opéra d'État de Vienne et chef du légendaire Quatuor de roses. Sa mère, Justine (Ernestine) Rose-Mahler (1868-1938)Quoi Gustav Mahler (1860-1911)est la soeur. Alma Maria Rose (1906-1944) a été nommé pour Alma Mahler (1879-1964). Le mariage Alma a grandi pour devenir violoniste. En 1930, elle épouse le violoniste tchèque Váša P? Íhoda (1900-1960). En 1935, le mariage a été dissous. Opportunité de Rosé a eu une carrière très réussie. Performance à Festival Mahler 1931 Jihlava. En 1932, elle fonde l'orchestre de femmes, Die Wiener Walzermädeln (Les Valse de Vienne). La maîtresse de concert était Anny Kux, une amie. L'ensemble a joué à un niveau très élevé, entreprenant des tournées de concerts dans toute l'Europe. Échapper aux nazis et arrestation finale Après l'annexion de l'Autriche à l'Allemagne en 1938, Alma et son père Arnold, lui-même virtuose du violon célèbre, réussissent à s'échapper à Londres en 1939. Elle retourne sur le continent et continue de se produire aux Pays-Bas (Grand Hotel Central). Lorsque les Allemands ont occupé les Pays-Bas, elle a été piégée. Un mariage fictif avec un ingénieur néerlandais nommé August van Leeuwen Boomkamp ne l'a pas sauvée; ni son statut nominal de converti chrétien. Elle s'enfuit en France, mais à la fin de 1942, lorsqu'elle tenta de s'échapper vers la Suisse neutre, elle y fut arrêtée par la Gestapo. Après plusieurs mois dans le camp d'internement de Drancy, elle est finalement déportée en juillet 1943 vers le camp de concentration d'Auschwitz. Auschwitz À son arrivée à Auschwitz, Rosé a été mis en quarantaine et est tombé très malade, mais a finalement été reconnu. Elle a pris la direction du Mädchenorchester von Auschwitz (Orchestre de filles d'Auschwitz). L'orchestre existait avant l'arrivée de Rosé, un projet favori de SS-Oberaufseherin Maria Mandel. Avant Rosé, l'orchestre était dirigé par Zofia Czajkowska, une enseignante polonaise. L'ensemble se composait principalement de musiciens amateurs, avec une section de cordes, mais aussi des accordéons et une mandoline. La fonction principale de l'orchestre était de jouer à la porte principale chaque matin et chaque soir pendant que les prisonniers partaient et revenaient de leurs affectations de travail; l'orchestre a également donné des concerts le week-end pour les prisonniers et les SS et s'est diverti lors de réceptions SS. Rosé a dirigé, orchestré et parfois joué des solos de violon lors de ses concerts. Elle a contribué à façonner l'orchestre en un excellent ensemble, dont tous les membres ont survécu pendant son mandat, et après sa mort, tous sauf deux vivraient pour voir la fin de la guerre. Rosé elle-même est décédée, à l'âge de 37 ans, d'une maladie soudaine au camp, probablement une intoxication alimentaire. L'orchestre comprenait deux musiciens professionnels, la violoncelliste Anita Lasker-Wallfisch et la chanteuse / pianiste Fania Fénelon, qui ont chacun écrit des mémoires de leur temps dans l'orchestre qui ont finalement été traduits en anglais. Le récit de Fénelon, Playing for Time, a été transformé en un film du même nom. Le père d'Alma, Arnold Rosé, est mort en Angleterre peu de temps après la fin de la guerre.
Objectifs
Pour les prisonniers
Alma Rosé
Recordings
1914. Alma Maria Rose (1906-1944).
1915. Alfred Rose (frère), Alma Maria Rose (1906-1944) et Justine (Ernestine) Rose-Mahler (1868-1938).
1924. Alma Maria Rose (1906-1944). Photo par Dora (Madame d'Ora) Kallmus (1881-1963).
1926. 16-12-1926. Début Alma Maria Rose (1906-1944). Konzerthaus, Vienne, Autriche.
1927. Alma Maria Rose (1906-1944) et Arnold Josef Rose (1863-1946).
1930. Alma Maria Rose (1906-1944).
1930. Alma Maria Rose (1906-1944) et le Wienser Walzermadeln.
1930. Alma Maria Rose (1906-1944) et le Wiener Walzermadeln.
1930 c. Vasa Prihoda (1900-1960) et Alma Maria Rose (1906-1944).
1933 v. Justine (Ernestine) Rose-Mahler (1868-1938), Alma Maria Rose (1906-1944), Arnold Josef Rose (1863-1946) et Vasa Prihoda (1900-1960).
Alma Maria Rose (1906-1944) dans une voiture.
1938. Londres, 09-1938. Lettre de Alma Maria Rose (1906-1944) à son frère Alfred Edouard Rose (1902-1975) (Alfi).
1938. Londres, 09-1938. Lettre de Alma Maria Rose (1906-1944) à son frère Alfred Edouard Rose (1902-1975) (Alfi).
1939. 12-01-1939. Lettre de Alma Maria Rose (1906-1944). Pour Arnold Josef Rose (1863-1946) et Alfred Edouard Rose (1902-1975)? Justine (Ernestine) Rose-Mahler (1868-1938) mort en 1938.
Californie. 1939. Londres. Arnold Josef Rose (1863-1946) et Alma Maria Rose (1906-1944).
1939. Lettre de Alma Maria Rose (1906-1944). Lettres de Pays-Bas (voir ci-dessous):
1939. La Haye, 18-12-1939. Lettre de Alma Maria Rose (1906-1944) dans le Grand Hotel Central à Alfred Edouard Rose (1902-1975). 1 / 4
1939. La Haye, 18-12-1939. Lettre de Alma Maria Rose (1906-1944) dans le Grand Hotel Central à Alfred Edouard Rose (1902-1975). 2 / 4
1939. La Haye, 18-12-1939. Lettre de Alma Maria Rose (1906-1944) dans le Grand Hotel Central à Alfred Edouard Rose (1902-1975). 3 / 4
1939. La Haye, 18-12-1939. Lettre de Alma Maria Rose (1906-1944) dans le Grand Hotel Central à Alfred Edouard Rose (1902-1975). 4 / 4
1940. Lettres de Alma Maria Rose (1906-1944) aux Pays-Bas.
1943. Auschwitz.
1943. Alma Maria Rose (1906-1944). Orchestre de femmes d'Auschwitz
Grave Alma Maria Rose (1906-1944), Justine (Ernestine) Rose-Mahler (1868-1938) et Arnold Josef Rose (1863-1946). Cimetière Grinzing (20-5-6), Vienne, Autriche.
Grave Alma Maria Rose (1906-1944), Justine (Ernestine) Rose-Mahler (1868-1938) et Arnold Josef Rose (1863-1946). Cimetière Grinzing (20-5-6), Vienne, Autriche.
Alma Maria Rose (1906-1944) par Richard Newman. Plus En 05-1943, le groupe de femmes comptait quinze musiciens et le répertoire se composait de quelques marches militaires. Puis un jour, en juillet 1943, transport no. 57 de Drancy, France, est arrivé. Parmi les femmes affectées au tristement célèbre bloc 10 du Stammlager, où le Dr Clauberg effectuait ses expériences de stérilisation, il y en avait une avec le numéro tatoué 50381, qui a été reconnue par l'une des détenues, Ima van Esso, comme la célèbre Viennoise violoniste Alma Rosé. La nouvelle parvint rapidement aux commandants du camp et Alma reçut bientôt le rôle de chef de file de l'ensemble musical féminin de Birkenau, personnellement commandé par Maria Mandel, qui était tout simplement ravie d'avoir un tel ajout à son projet favori. Avant d'en dire plus sur ce qui s'en est suivi, il est très important de souligner le parcours d'Alma Rosé, afin de faciliter la compréhension de la manière dont elle a dirigé son ensemble Birkenau. Elle est née à Vienne en 1906, en tant que deuxième enfant de la famille, littéralement dans l'aristocratie musicale. Son père, Arnold Rosé, né Rosenblum, lui-même juif roumain, était le premier violon de l'Opéra de Vienne et de l'Orchestre philharmonique de Vienne, ainsi que le chef du meilleur quatuor à cordes de l'époque, le Quatuor Rosé. Sa mère était Justine Mahler, sœur du compositeur Gustav Mahler. Alma elle-même porte le nom de la femme de Gustav Mahler. Un autre frère de Mahler, Emma, avait déjà épousé le frère aîné d'Arnold Rosé, Eduard, un violoncelliste, dont la vie s'est terminée par la suite dans le camp de concentration de Theresienstadt (Terezín), en République tchèque, après avoir été expulsé là-bas en raison de son origine juive. Dans la maison Rosé, il était normal que quelques membres de l'Orchestre philharmonique jouent de la musique de chambre le dimanche. Alma Rosé a été élevée dans le respect des règles et de l'obéissance, non seulement à cause de son père, un autoritaire strict, mais aussi à cause de sa mère. Justine avait dirigé la maison de son frère pendant des années et continuait de reporter son mariage avec Rosé parce qu'elle ne voulait pas abandonner le contrôle de la vie de Gustav. Ils se sont finalement mariés un jour après que Mahler ait épousé Alma Schindler, sur l'insistance de Justine. La discipline de fer était tout ce qu'Alma savait. Des heures de pratique interminables avec son père depuis son plus jeune âge, toujours dans l'ombre de son frère aîné Alfred, ses débuts au Goldner Saal du Musikverein à l'âge de 10 ans, de grandes attentes - l'excellence était implicite et tout sauf cela considéré comme un échec. Arnold Rosé aimait l'idée que sa fille épouse un célèbre virtuose du violon, il a donc pratiquement arrangé le mariage d'Alma avec Váša Príhoda en 1930. Cependant, la liaison n'a pas pris trop de temps pour se révéler infructueuse et s'est vraiment terminée bien avant 1935, lorsque le le divorce a été finalisé. La manière d'Alma Rosé de se battre pour sa propre place sous le soleil, hors de l'ombre de son frère aîné Alfred, et sa réponse au fardeau du nom et de la tradition derrière elle a été de former son orchestre Wiener Walzermädeln (Vienna Waltz Girls), avec lequel elle a tourné en Europe. Elle était très stricte avec ses musiciens, avec des normes, des exigences et une discipline élevées, et elle devenait très frustrée et furieuse quand les choses allaient différemment que prévu - un trait qui persistait jusqu'à la fin de sa vie. Les filles avaient un immense respect pour elle en raison de son excellence, mais avaient aussi peur de la provoquer avec des erreurs. Jusqu'au début des persécutions, Alma avait vécu une vie glamour. Cependant, après l'Anschluss, son père s'est vu montrer la porte à l'Opéra et à l'Orchestre philharmonique de Vienne, ce qu'il ne pouvait tout simplement pas comprendre. Il n'y avait pas de place pour lui en raison de son origine juive, bien qu'il se soit converti à un chrétien des décennies auparavant, tout comme sa femme, et les deux enfants ont été baptisés protestants alors qu'ils étaient enfants. Justine mourut plus tard cette année-là, en 1938, et la lutte effrénée pour émigrer commença, puisque les Rosés, en tant que juifs, furent dépouillés de tous droits et aussi de ceux à interpréter, en particulier la musique des compositeurs allemands. Alfred, le frère d'Alma, a d'abord quitté le pays fin septembre 1938 avec sa femme, en direction des États-Unis et enfin du Canada, et Alma a finalement réussi à emmener son père en Angleterre en 1939, via Berlin et Amsterdam, un événement qui a reçu une couverture de presse . Lorsque l'argent a commencé à atteindre la limite inférieure, Alma a décidé de retourner sur le continent, aux Pays-Bas, pour se produire et aider financièrement son père. Cependant, la corde autour du cou des Juifs d'Europe se resserrait et, quand Alma a finalement décidé qu'il était temps de partir, de nombreuses voies d'évacuation, sinon toutes, étaient fermées. Son mariage fictif avec August van Leeuwen Boomkamp, un ingénieur hollandais, était également inutile. Elle a refusé de vivre cachée, car elle ne pouvait tout simplement pas supporter de vivre sans faire de la musique, elle a donc opté pour un plan d'évasion qui était censé la conduire en Suisse, à travers la France. Elle a été arrêtée par la Gestapo à Dijon, avec le jeune juif qui voyageait avec elle, à la fois avec de faux papiers et très probablement trahie par un agent qui avait infiltré le réseau d'évasion. Après un certain temps, elle est envoyée à Drancy et quelques mois plus tard, à l'été 1943, à Auschwitz. La liste pour le transport no. 57 affiche Alma sous un mauvais nom, Obna Vanleuween, et une mauvaise date de naissance, le 8 novembre 1906, au lieu du 3 novembre. Comme indiqué précédemment, à son arrivée, Alma s'est retrouvée dans le fameux bloc 10 du Stammlager. Elle a été paralysée par ce dans quoi elle a été jetée et il a fallu un certain temps avant, après avoir été reconnue et identifiée comme Alma Rosé, la célèbre violoniste, elle a été transférée dans le Bloc 12 du camp de femmes à Birkenau, parmi les musiciens. Lors de son transfert et de sa nomination au poste de chef de l'ensemble et selon la hiérarchie du camp, Alma a reçu le rang de kapo, ce qui, sur le papier, la mettait aux côtés de toutes sortes d'opportunistes et de criminels qui occupaient ce poste à travers le camp et étaient connus pour la cruauté qui pourrait les mettre juste à côté des SS. Inutile de dire qu'Alma n'était pas un ajout à cette catégorie. Elle a utilisé la position qui lui permettait d'avoir une petite pièce dans le bloc 12 pour se retirer dans son monde intérieur et lutter, à sa manière, contre l'horreur dans laquelle elle a été jetée. Elle était également légèrement mieux habillée qu'une prisonnière ordinaire. La décision de Maria Mandl de nommer Alma le chef d'orchestre de l'ensemble a provoqué un antagonisme passionnant envers Alma parmi les membres polonais, qui ont soutenu Czajkowska. Cependant, tout s'est vite calmé et Alma a pu faire face à ce qu'elle a trouvé lors de son transfert, ce qui n'était pas vraiment grand-chose - un groupe de filles et de femmes qui jouaient misérablement sur des instruments qui ne trouveraient jamais leur place dans un orchestre. Alma s'est trouvée confrontée à la tâche impossible de créer un coffre à partir d'un tel groupe. Pour un musicien professionnel de haut niveau, cela signifiait beaucoup de frustration, s'ajoutant à la situation déjà impensable d'être dans un camp d'extermination pas comme les autres, entouré de mort à chaque minute de chaque jour. Avec l'arrivée d'Alma, le groupe subit une transformation significative. Le nombre de membres a augmenté. Très peu d'entre eux étaient en fait de vrais musiciens; d'autres étaient des filles qui apprenaient à jouer d'un instrument à l'école. La combinaison d'instruments était improbable: principalement des violons, puis des guitares, des mandolines, des accordéons, des flûtes, des percussions. Le groupe était complet avec quelques chanteurs et copistes. Il n'y avait pas d'instruments de basse appropriés parce que la seule violoncelliste qu'ils avaient, Maria Kröner, est morte du typhus. Puis à l'hiver 1943, un train de la prison a amené de nouveaux détenus à Birkenau, parmi lesquels Anita Lasker, alors âgée de 18 ans, étudiante en violoncelle née à Breslau, arrêtée pour avoir falsifié des papiers pour des prisonniers de guerre français et tenté de s'échapper à Paris. avec sa sœur aînée Renate. Elle a eu la chance de ne pas subir le processus de sélection, étant donné qu'elle est arrivée en tant que criminelle condamnée directement de prison, mais elle n'a certainement pas été épargnée par le rasage et le tatouage. En plus d'être totalement submergée par le nouvel environnement indescriptible, le surréaliste a continué quand - alors qu'elle se tenait nue, dans tous les sens du terme, rasée et marquée comme un animal - elle a été demandée par l'un des prisonniers quel était son métier avant de venir. à Birkenau. Comme Anita Lasker, aujourd'hui Wallfisch, l'a fait remarquer à plusieurs reprises, elle ne savait pas pourquoi elle le disait, mais elle a dit qu'elle jouait du violoncelle. Rien n'aurait pu la préparer à ce qui s'en est suivi. […] La réaction était tellement plus étonnante, en ce qu'elle était totalement inattendue. Elle a dit: «C'est fantastique! Vous serez sauvé! Écartez-vous, restez là et attendez! Vous serez sauvé! » Alors Anita a attendu et attendu, toute seule, jusqu'à ce que la porte du Block s'ouvre à nouveau et est entrée une femme en poil de chameau qui avait l'air si élégante que le jeune de 18 ans ne savait pas si c'était un gardien ou un prisonnier . Elle se présente sous le nom d'Alma Rosé et, ravie qu'Anita soit violoncelliste18, demande où elle étudie et avec qui. Anita continue: La scène était comme dans un rêve. La dernière chose à laquelle je m'attendais en arrivant à Auschwitz était un interrogatoire sur mon jeu de violoncelle! J'étais encore totalement nue - avec une brosse à dents. Alma a déclaré à quel point elle était heureuse que je sois là et j'ai encore entendu les mots: «Vous serez sauvés. Anita a été transférée au bloc de quarantaine, pour de nombreux nouveaux arrivants, la toute dernière station de leur vie, mais elle a ensuite été choisie et emmenée au bloc de musique. Là, elle a joué devant Alma et a ensuite été admise dans l'orchestre. À ce moment-là, Alma était déjà à la tête de l'ensemble depuis six mois et ne se faisait aucune illusion sur l'endroit où elle se trouvait - s'il y en avait eu avant l'arrivée à Auschwitz, le processus consistant à être déshabillé, rasé, tatoué, envoyé à le bloc expérimental, ainsi que les horreurs qu'elle a vus dans les jours qu'elle y a passés avant de rejoindre les musiciens ont fait en sorte que ces illusions disparaissent. Tout le monde, cependant, a été frappé par l'élégance et la dignité dont elle a fait preuve dès les premiers jours de sa tragédie et n'a jamais perdu, même dans les moments les plus horribles. Fin janvier 1944, l'ensemble a un nouveau membre - une chanteuse et pianiste française, Fania Goldstein, connue sous le nom de Fénélon. Elle a été arrêtée à Paris et déportée à Auschwitz et emmenée dans la Lagerkapelle pour femmes, comme on l'appelait l'ensemble. En plus d'être chanteuse, elle était un bon ajout au groupe, en ce qu'elle était un orchestrateur de qualité, une compétence a contribué à élargir le répertoire. Bref, elle était l'une des rares musiciens formés à la Kapelle. Selon Anita Lasker-Wallfisch, Fénélon était assez agréable dans le camp, douée pour inventer des histoires avec lesquelles elle divertirait les collègues musiciens et très douée pour orchestrer - Anita se souvient particulièrement d'un soir, pendant lequel les femmes ont joué secrètement la Pathétique de Beethoven, arrangé par Fénélon, uniquement pour leur propre plaisir. Ce qui est arrivé après la guerre a cependant choqué tous les membres survivants de l'orchestre. En 1976, Fénélon publie un livre intitulé «Sursis pour l´orchestre», qui la dépeint comme le héros de l'orchestre et peint un portrait très laid d'Alma. Des parties importantes du livre ne sont que le fruit de son imagination, y compris des parties de son propre passé avant Auschwitz. Un notoire Après la publication du livre, les autres survivants ont coupé tout contact avec leur ancien collègue, profondément offensé par les faits déformés. Malheureusement, "Sursis pour l´orchestre" a vécu de nombreuses éditions dans de nombreuses langues différentes, souvent publiées sans aucune note éditoriale sur la controverse concernant son contenu, et reste le point de départ pour quiconque ne prend pas la peine de creuser plus profondément la matière, un danger énorme pour la préservation de la mémoire de ces événements. La vérité, cependant, réside ailleurs. Alma n'était pas une personne facile à vivre - c'était vrai. Et quand il s'agissait de musique, il n'y avait pas de compromis. Elle a insisté pour que toutes les femmes soient concentrées sur ce qu'elles jouaient et qu'elle deviendrait furieuse quand ce ne serait pas le cas. Elle punissait aussi occasionnellement les femmes pour ne pas bien jouer. Les raisons de la dureté et de la discipline d'Alma sont multiples. Une part importante réside dans son parcours, la façon dont elle a grandi et l'héritage dans lequel elle est née. Elle était très dévouée à sa création musicale, tout devait être bien. Elle se livrait simplement à la musique et n'attendait pas moins de ceux qui jouaient avec elle. Arnold Rosé, son père, a déclaré qu'elle était «possédée de l'esprit de Mahler» et, bien qu'elle n'avait que cinq ans à la mort de son oncle, cette déclaration n'était pas trop éloignée de la vérité. Elle ne demandait pas plus que ce qu'elle donnait - son engagement était total et elle attendait la même chose de ses collègues musiciens. Une telle attitude ne lui a pas valu une grande popularité, pas plus pour son oncle. Comme lui, Alma travaillait selon des normes très élevées et elle s'y tenait, peu importe la situation ou les circonstances, à tout moment, en tout lieu, sans jamais s'éloigner. Ils le devaient tous deux à la partition, mais aussi - et c'est un détail très important - à eux-mêmes. C'est un concept pas toujours facile à comprendre, surtout pour les non-artistes, et c'est l'une des réponses aux raisons pour lesquelles les réactions sont toujours partagées, en particulier dans le contexte d'une situation aussi extrême comme la musique dans un camp d'extermination. Pour Alma Rosé, la musique n'est pas simplement une profession; c'était un mode de vie. Elle a été dépouillée de beaucoup de choses à Auschwitz, mais personne n'aurait pu la dépouiller de sa musique et elle y a cherché refuge contre l'horreur qui l'entourait. Elle était assez sensée pour se rendre compte précisément où elle était et qu'il n'y avait pas d'échappatoire à un tel endroit. Elle savait aussi que céder à la peur et au désespoir signifiait mourir avant la mort et un épisode raconté par Anita Lasker-Wallfisch illustre l'attitude d'Alma face à ce qui se passait autour d'elle: Elle [Alma] était très en colère avec l'une des personnes qui pleurait, elle n'avait que 16 ans, elle a vu sa tante passer à la chambre à gaz et elle a pleuré. Et elle [Alma] lui a donné une gifle et a dit: «Nous ne pleurons pas, ici nous ne pleurons pas! Ici, reconnaissante envers elle, elle m'a rendu plus difficile. Oui, tu ne peux pas pleurer, c'est un luxe. Elle a réduit notre vision à ce qui se passait juste là-bas, dans ce bloc, nous devons bien jouer ce morceau stupide. Comme dans tout le reste, Alma exigeait un engagement total et cela avait pour conséquence le fait que les femmes avaient peu de temps à consacrer aux cheminées fumantes à l'extérieur - elles faisaient de leur mieux pour frapper la bonne note. Finalement, cet effort, indépendamment de l'insistance et de la pression d'Alma, a aidé les femmes à se rendre compte qu'elles ne jouaient pas vraiment pour les nazis, même lorsque ceux-ci arrivaient à faire irruption dans le bloc musical et exigeaient qu'un morceau de musique soit joué, mais pour eux-mêmes, leur propre santé mentale et l'espoir qu'ils survivraient peut-être. Alma Rosé était une personne si digne que, par son apparence, elle imposait le respect. C'était un spectacle surréaliste à Birkenau, mais elle a porté sa tragédie avec tant de grâce et de dignité que personne n'est resté indifférent. Sa Les SS étaient stupéfaits par la dignité remarquable d'Alma, à tel point qu'ils l'appelaient «Frau Alma», ce qui était impensable pour un juif de Birkenau. Elle était très probablement sensible au point de savoir jusqu'où elle pouvait aller, sachant que, malgré tout le respect dont elle jouissait, elle marchait sur une corde fine. Elle a utilisé sa position très soigneusement, pour protéger sa Kapelle et rendre la vie des membres au moins un peu plus supportable. Elle a convaincu les SS qu'il n'était pas possible de jouer dans des conditions hivernales rigoureuses sans une certaine forme de chauffage parce que les instruments souffriraient et seraient également ruinés, alors ils lui ont donné une sorte d'appareil de chauffage pour le bloc musical, un privilège qu'aucun autre bloc. des prisonniers réguliers avaient. Grâce aux efforts d'Alma, les femmes n'ont pas non plus été forcées de supporter des heures et des heures de torture par appel nominal par mauvais temps: elles ont été autorisées à accomplir ce devoir insensé à l'intérieur de leur bloc. Cependant, jouer pendant des heures et des heures avec très peu à manger et à boire faisait des ravages, avec le typhus et diverses autres maladies et conditions débilitantes, et Alma a accompli un autre miracle - elle a convaincu les SS de permettre aux femmes de faire une pause après leur misérable déjeuner. , afin qu'ils puissent se reposer. Avec l'augmentation du répertoire, la demande de copistes augmentait également et Alma faisait tout pour emmener autant de femmes que possible dans la Kapelle, sachant ce que cela signifiait pour toutes. Quelle que soit la manière dont une femme a joué, elle n'a jamais été expulsée. Elle s'est vu confier une autre tâche au sein du groupe, mais n'a jamais été rejetée. Alma a également fait tout ce qu'elle pouvait pour que les femmes ne soient pas gazées à cause de leur maladie et Violette Jacquet, plus tard Silberstein, violoniste, se souvient qu'Alma avait menti à un SS qu'elle était l'une de ses meilleures violonistes, de sorte qu'elle ne serait pas prise. à cause du typhus. Beaucoup de rumeurs sur les Kapelle tournaient dans le camp - les musiciens étaient sarcastiquement appelés «les dames de l'orchestre» parce qu'ils avaient une sorte d'uniforme pour les «concerts officiels», et le fait qu'ils n'allaient pas dans les usines pour le travail des esclaves était un motif de les mépriser, surtout quand ils devaient jouer devant un public composé de SS. Ces commérages, dont beaucoup concernaient Alma, ont provoqué la naissance de nombreux mythes sur l'orchestre, ce qui est assez évident dans la déclaration du Dr Lucie Adelberger, détenue et médecin au Krankenrevier (bloc hospitalier) de Birkenau: La musique était quelque chose comme un chien de poche de l'administration du camp, et les participants étaient clairement dans ses bonnes grâces. Leur bloc était encore mieux entretenu que le bureau du greffier ou la cuisine. La nourriture était abondante et les filles de l'orchestre étaient bien vêtues de robes et de casquettes en tissu bleu. Les musiciens étaient assez occupés; ils jouaient à l'appel, et les femmes qui revenaient du travail épuisées devaient marcher au rythme de la musique. La musique était commandée pour toutes les occasions officielles: les discours des chefs de camp SS, les transports et les pendaisons. Entre les deux, les musiciens servaient à divertir les SS et les détenus de l'infirmerie. Dans le camp des femmes, l'orchestre a joué à l'infirmerie tous les mardis et vendredis après-midi sans être dérangé par tout ce qui se passait et les sélections qui l'entouraient. Non seulement la nourriture n'était pas abondante, le bloc si bien entretenu et les femmes si insensibles à ce qui se passait autour d'elles, mais ici il y a une mention d'un autre mythe qui est fortement contesté par de nombreux membres de l'orchestre et c'est que les Kapelle (hommes et femmes) ont joué aux sélections et aux exécutions. Jouer à une sélection et lors d'une sélection sont deux choses très différentes, mais malheureusement, trop de gens ont tendance à voir des événements particuliers à leur guise, choisissant des interprétations plus notoires ou, si l'on aime, plus scandaleuses, juste pour le plaisir de la sensation. Dans le cas des transports et des sélections, notamment lors des arrivées de trains avec des dizaines de milliers de juifs hongrois, une chose est un fait nu: la musique pouvait être entendue depuis le point de sélection. Cependant - et ici nous arrivons à un détail extrêmement important - la Kapelle, hommes ou femmes, n'a jamais été directement à la rampe et n'a jamais joué pour accompagner délibérément les arrivées des transports ou le processus de sélection. Les orchestres du camp accomplissaient leurs tâches habituelles à l'extérieur du bloc (jouant des marches pendant que les détenus sortaient ou revenaient au camp), ce qui signifie que les gens de tout le camp, y compris ceux de la rampe de sélection, pouvaient entendre la musique. Il suffit de regarder les images aériennes du camp pour se rendre compte que la porte, la rampe, les voies ferrées, les blocs, les chambres à gaz et les crématoires n'étaient pas distants de kilomètres. Beaucoup de choses se passaient dans le camp à un moment donné et, en raison du nombre de transports arrivant notamment en 1944, il était inévitable que de la musique se fasse entendre lors d'une sélection. Les musiciens pouvaient voir le Alma Rosé a fait de son mieux dans les circonstances dans lesquelles elle a été jetée. Les transports et les gazages de plus en plus fréquents, en particulier l'extermination totale du camp de concentration de Theresienstadt (Terezín), en République tchèque, les juifs du «camp familial» et le gazage sans fin des juifs hongrois, l'ont poussée à approfondir sa musique. Ces événements la frappèrent très fort et elle se retira complètement dans son monde intérieur, s'isolant dans l'excellence de sa musique, dans laquelle elle cherchait les moyens de survivre. Elle était attachée aux membres de sa Kapelle, noyau comptant à un moment donné entre quarante et cinquante femmes, et leur faisait des compliments, alors qu'à son avis ils le méritaient. Son plus grand éloge était de leur dire que ce qu'ils venaient de jouer aurait été assez bon pour son père. Helena Spitzer Tischauer, connue dans le camp sous le nom de Zippy, a déclaré: Alma a dit un jour: «Je ne retournerai jamais à mon Wiener Mädchen (ou peu importe ce qu'elle a appelé comme ça), je vous emmènerai, les filles, partout en Europe et nous allons jouer! Vous savez ce que cela signifiait pour nous? Cependant, bien qu'Alma n'ait jamais vraiment abandonné l'espoir de quitter le camp, elle n'allait pas le voir arriver. Le soir du 2 avril, après un dîner avec Frau Schmidt du département de l'habillement, Alma est retourné au bloc de musique ne se sentant pas bien. Plusieurs fois auparavant, elle avait eu des maux de tête partagés, mais c'était quelque chose de beaucoup plus grave, qui descendait très rapidement. L'ami le plus proche d'Alma du camp, le Dr Margita Svalbová, connue sous le nom de «Manci» et «Manca», était avec elle jusqu'à la fin. La violoniste a été emmenée au bloc de l'hôpital et diverses tentatives pour diagnostiquer son état ont été faites. Les SS redoutaient une épidémie; le 4 avril, le célèbre Dr Josef Mengele a ordonné une ponction lombaire, pour vérifier la pneumonie et la méningite. Malheureusement, rien n'aurait pu sauver Alma et elle est décédée plus tard dans la soirée, de causes encore indéterminées, qui ont alimenté toutes sortes de théories depuis, allant du poison au botulisme. Mandel a permis aux femmes de l'orchestre de dire au revoir à leur chef, un geste sans précédent à Auschwitz. C'était fait, mais absolument pas comme Fénélon le décrivait, avec des fleurs et des scènes pathétiques des SS. La mort d'Alma a été un coup dur pour l'orchestre, non seulement parce qu'aucune autre personne ne pouvait suivre les normes qu'elle avait fixées, mais aussi à cause du respect qui lui avait été accordé. Elle a été remplacée par Sonia Vinogradova, mais les résultats étaient loin de ce qu'Alma avait réussi à obtenir. La peur d'être gazé grandit, surtout lorsque les SS ont commencé à se désintéresser de l'orchestre avec l'avancée des troupes soviétiques. À la fin de 1944, les nazis ont commencé à évacuer Auschwitz et à prendre des mesures pour laisser le moins de preuves possible sur les meurtres de masse qu'ils avaient commis. Les membres juifs de la Lagerkapelle des femmes de Birkenau ont été transportés à Belsen. La dernière musique qu'ils ont jouée était à Birkenau, à Belsen il n'y en avait pas. Les femmes sont restées ensemble et ont continué à s'encourager les unes les autres pendant les horribles mois de Belsen, et toutes sauf deux ont vécu pour voir l'entrée des troupes britanniques dans le camp le 15 avril 1945. Les SS avaient créé l'orchestre pour leurs propres fins dérangées, mais ce faisant, ils ont par inadvertance donné à ses membres un mode de survie. Alors que la plupart des prisonniers qui ne faisaient pas partie de l'orchestre ne regardaient pas ses membres avec approbation, les accusant souvent de collaborer avec les SS, faire partie de la Lagerkapelle a redonné à ces femmes une identité et les a aidées à tenir la bataille. pour survivre, à la fois physique et mental. L'attitude et les normes d'Alma les ont aidés à se rendre compte que, indépendamment du fait que leur public était souvent les SS, ils ne jouaient pas pour leurs bourreaux potentiels, mais pour eux-mêmes. Alma Rosé leur a littéralement sauvé la vie en les emmenant dans la Lagerkapelle, et leur a sauvé l'esprit en les forçant à réfléchir aux notes et à ne pas regarder par la fenêtre et voir les cheminées des crématoires qui fonctionnent sans cesse. Bien que pendant leur séjour à Auschwitz-Birkenau, ils n'aimaient pas vraiment cette femme dure et disciplinée (ils étaient souvent en colère contre elle, mais néanmoins toujours cultivés le respect envers elle), rétrospectivement la grande majorité des femmes de la Lagerkapelle dirigée par Alma Rosé en est venu à la comprendre et à lui être profondément reconnaissant et redevable. En posant à l'un des survivants aujourd'hui la question de savoir ce qu'ils pensent d'Alma, la réponse serait toujours: «Elle nous a sauvés. |
