Claudio Abbado (1933-2014).

  • Profession: chef d'orchestre.
  • Résidences: Milan, Berlin, New York, Londres, Chicago.
  • Relation avec Mahler: Festival Gustav Mahler Amsterdam 1995.
  • Correspondance avec Mahler: Non.
  • Né: 26-06-1933 Milan, Italie.
  • Décès: 20-01-2014 Bologne, Italie. Âgé de 80 ans.
  • Inhumé: Chapelle Fex-Crasta (protestante), 7514 Val Fex, Sils im Engadin, Suisse (orientale). Pierre tombale dans un petit mur derrière la chapelle. 1950 mètres. Près de sa maison dans les montagnes.

Claudio Abbado était un chef d'orchestre italien. L'un des chefs d'orchestre les plus célèbres et les plus respectés du XXe siècle, en particulier dans la musique de Gustav Mahler (1860-1911), il a été directeur musical de l'opéra La Scala de Milan, chef principal du London Symphony Orchestra, principal chef invité du Chicago Symphony Orchestra, directeur musical de l'Opéra d'État de Vienne, fondateur et directeur du Lucerne Festival Orchestra, musique directeur de l'orchestre des jeunes de l'Union européenne et chef principal de l'orchestre philharmonique de Berlin.

La famille Abbado jouit depuis plusieurs générations à la fois de richesse et de respect. L'arrière-grand-père d'Abbado a gaspillé la fortune et la réputation de la famille en jouant. Son fils, le grand-père d'Abbado, est devenu professeur à l'Université de Turin. Son grand-père a rétabli la réputation de la famille et a également fait preuve de talent en tant que musicien amateur.

Né à Milan, en Italie, Claudio Abbado était le fils du violoniste et compositeur-chef d'orchestre Michelangelo Abbado, et le frère du musicien Marcello Abbado (né en 1926). Son père, violoniste professionnel et professeur au Conservatoire Giuseppe Verdi fut son premier professeur de piano. Sa mère était également une pianiste experte. Marcello Abbado est devenu plus tard pianiste de concert et professeur au Conservatoire Rossini de Pesaro. Sa sœur a également fait preuve de talent en musique mais n'a pas poursuivi de carrière musicale après son mariage. Son autre frère est devenu plus tard un architecte à succès.

L'enfance d'Abbado englobe l'occupation nazie de Milan. Pendant ce temps, la mère d'Abbado a passé du temps en prison pour avoir hébergé un enfant juif. Cette période a solidifié ses sentiments politiques antifascistes. Cependant, ses intérêts musicaux se sont également développés, avec la participation à des représentations à La Scala, ainsi que des répétitions d'orchestre à Milan dirigées par des chefs tels que Arturo Toscanini et Wilhelm Furtwängler. Il a rappelé plus tard que les périodes de comportement abusif de Toscanini envers les musiciens en répétition l'ont repoussé. Les autres chefs d'orchestre qui l'ont influencé dans son enfance étaient Victor de Sabata et Rafael Kubelík.

Ce n'est qu'en entendant la direction d'Antonio Guarnieri des Nocturnes de Claude Debussy qu'Abbado résolut de devenir lui-même chef d'orchestre. À 15 ans, il a rencontré Leonard Bernstein, qui a commenté: «Vous avez l'œil pour être chef d'orchestre.»

Abbado a étudié le piano, la composition et la direction au Conservatoire de Milan et a obtenu un diplôme en piano en 1955. L'année suivante, il a étudié la direction avec Hans Swarowsky à l'Académie de musique de Vienne, sur la recommandation de Zubin Mehta. Abbado et Mehta ont tous deux rejoint le chœur de l'Académie pour pouvoir regarder des chefs d'orchestre tels que Bruno Walter et Herbert von Karajan en répétition. Il a également passé du temps à l'Académie Chigiana de Sienne.

En 1958, Abbado fait ses débuts de chef d'orchestre à Trieste. Cet été-là, il remporte le Concours international Serge Koussevitzky pour chefs d'orchestre au Tanglewood Music Festival, qui aboutit à plusieurs engagements de direction d'opéra en Italie. En 1959, il dirige son premier opéra, L'Amour des trois oranges, à Trieste. Il fait ses débuts en tant que chef d'orchestre à La Scala en 1960. En 1963, il remporte le prix Dimitri Mitropoulos pour chefs d'orchestre, ce qui lui permet de travailler pendant cinq mois avec le Orchestre philharmonique de New York (NYPO / NPO) en tant que chef assistant pour Léonard Bernstein (1918-1990).

Abbado a fait ses débuts de direction professionnelle à l'Orchestre philharmonique de New York le 7 avril 1963. Une apparition en 1965 au Festival RIAS de Berlin a conduit à une invitation d'Herbert von Karajan au Festival de Salzbourg l'année suivante pour travailler avec l'Orchestre philharmonique de Vienne. En 1965, Abbado fait ses débuts britanniques avec le Hallé Orchestra, suivi en 1966 de ses débuts au London Symphony Orchestra (LSO).

Abbado a enseigné la musique de chambre pendant 3 ans au début des années 1960 à Parme. Ses premiers défenseurs de la musique contemporaine incluent la direction de la première mondiale d'Atomtod de Giacomo Manzoni, le 25 mars 1965, à Milan.

Conducteur

En 1969, Abbado devient le principal chef d'orchestre de La Scala. Par la suite, il est devenu le directeur musical de la compagnie en 1972. Il a pris le titre de directeur artistique conjoint, avec Giorgio Strehler et Carlo Maria Badini, en 1976. Au cours de son mandat, il a prolongé la saison d'opéra à quatre mois et s'est concentré sur des performances peu coûteuses pour la classe ouvrière et les étudiants.

En plus du répertoire d'opéra standard, il a présenté des opéras contemporains, dont des œuvres de Luigi Dallapiccola et de Luigi Nono, en particulier la première mondiale de Al gran sole carico d'amour de Nono. En 1976, il a amené la société La Scala aux États-Unis pour ses débuts américains à Washington DC pour le bicentenaire américain. En 1982, il fonde la Filarmonica della Scala pour l'interprétation du répertoire orchestral par l'orchestre de maison en concert. Abbado est resté affilié à La Scala jusqu'en 1986.

Claudio Abbado (1933-2014).

Le 7 octobre 1968, Abbado fait ses débuts au Metropolitan Opera avec Don Carlo. Il a commencé à travailler plus intensivement avec le Orchestre philharmonique de Vienne (VPO) après 1971, qui comprenait deux engagements en tant que chef d'orchestre du concert du Nouvel An de l'orchestre, en 1988 et 1991. Il fut récipiendaire à la fois de l'anneau philharmonique et de la médaille d'or Nicolai de l'Orchestre philharmonique de Vienne.

Il a été chef principal invité de la Orchestre symphonique de Londres (LSO) de 1975 à 1979 et en devint chef principal en 1979, poste qu'il occupa jusqu'en 1987 (il fut également directeur musical du LSO de 1984 jusqu'à la fin de son mandat de chef principal). De 1982 à 1985, il a été le principal chef invité du Chicago Symphony Orchestra (CSO). En 1986, Abbado est devenu le Generalmusikdirector (GMD) de la ville de Vienne, et en parallèle, a été le directeur musical de l'Opéra d'État de Vienne de 1986 à 1991. Pendant son mandat de GMD à Vienne, en 1988, il a fondé le festival de musique Wien Modern.

Philharmonique de Berlin

Abbado a d'abord dirigé la Orchestre Philharmonique de Berlin (BPO) en décembre 1966. Après 33 apparitions en tant que chef invité, en 1989, l'Orchestre philharmonique de Berlin l'a élu comme chef d'orchestre et directeur artistique, succédant à Herbert von Karajan. Au cours de son mandat à Berlin, il a supervisé une présence accrue de la musique contemporaine dans la programmation de l'orchestre. En 1992, il a co-fondé «Berlin Encounters», un festival de musique de chambre. En 1994, il devient directeur artistique du Festival de Pâques de Salzbourg.

En 1998, il annonce son départ de l'Orchestre philharmonique de Berlin après l'expiration de son contrat en 2002. Avant son départ, il a été diagnostiqué d'un cancer de l'estomac en 2000, ce qui a conduit à l'annulation de plusieurs engagements avec l'orchestre. Un traitement médical ultérieur a conduit à l'ablation d'une partie de son système digestif, et il a annulé ses activités de conduite pendant 3 mois en 2001.

En 2004, Abbado est retourné diriger l'Orchestre philharmonique de Berlin pour la première fois depuis son départ comme chef d'orchestre, pour des concerts de Gustav Mahler (1860-1911)La Symphonie n ° 6 a été enregistrée en direct pour une sortie commerciale. Le CD qui en résulte a remporté le prix du meilleur enregistrement orchestral et du disque de l'année dans les prix 2006 du Gramophone Magazine. L'Académie d'orchestre de l'Orchestre philharmonique de Berlin a créé en son honneur le Claudio Abbado Kompositionspreis (Prix de composition Claudio Abbado), qui a depuis été décerné en 2006, 2010 et 2014.

Autres orchestres et œuvres post-berlinoises

En plus de son travail avec des ensembles établis de longue date, Abbado a fondé un certain nombre de nouveaux orchestres avec de jeunes musiciens à leur noyau. Il s'agit notamment de l'Orchestre des jeunes de la Communauté européenne (plus tard l'Orchestre des jeunes de l'Union européenne (EUYO)), en 1978, et du Vienna Gustav Mahler Jugendorchester (GMJO) en 1988.

Dans les deux cas, les musiciens des orchestres de jeunes respectifs ont fondé des orchestres dérivés, l'Orchestre de chambre d'Europe (COE) et le Gustav Mahler (1860-1911) Orchestre de chambre, respectivement. Abbado a également travaillé régulièrement avec ces deux ensembles et a été conseiller artistique du COE, bien qu'il ne détienne pas de titre officiel avec le Mahler Chamber Orchestra.

À son tour, le Mahler Chamber Orchestra a formé le noyau de la nouvelle incarnation de l'Orchestre du Festival de Lucerne, qu'Abbado et Michael Haefliger du Festival de Lucerne ont créé au début des années 2000, et qui présentait des musiciens de divers orchestres avec lesquels Abbado avait des artistes de longue date. des relations. Le nouvel orchestre final qu'Abbado a aidé à créer était l'Orchestre Mozart, de Bologne, en Italie, en 2004, et il en a été le directeur musical fondateur jusqu'à sa mort.

En plus de son travail avec l'EUYO et le GMJO, Abbado a travaillé avec l'Orquesta Sinfónica Simón Bolívar du Venezuela.

Répertoire

Parmi un large éventail d'œuvres romantiques qu'il a enregistrées et interprétées, Abbado avait une affinité particulière avec la musique de Gustav Mahler (1860-1911), dont il a enregistré plusieurs fois des symphonies. Malgré cela, il n'a jamais réussi à terminer un cycle avec un seul orchestre: dans un mélange de sorties en studio et en concert, il a enregistré les Symphonies 1-2 et 5-7 à Chicago, les Symphonies 2-4, 9 et l'Adagio de 10 à Vienne. , Symphonies 1 et 3-9 à Berlin et Symphonies 1-7 et 9 à Lucerne. Un huitième prévu à Lucerne (le point culminant de sa traversée des symphonies là-bas) a dû être annulé en raison de sa mauvaise santé. La symphonie a finalement été jouée et enregistrée en 2016 sous la direction de Riccardo Chailly en hommage à Abbado.

Il était également connu pour ses interprétations d'œuvres modernes de compositeurs tels que Arnold Schönberg (1874-1951), Karlheinz Stockhausen, Giacomo Manzoni, Luigi Nono, Bruno Maderna, György Ligeti, Giovanni Sollima, Roberto Carnevale, Franco Donatoni et George Benjamin.

Style musical

Abbado avait tendance à parler très peu en répétition, utilisant parfois la simple demande aux orchestres «d'écouter». C'était le reflet de sa propre préférence pour la communication en tant que chef d'orchestre via le geste physique et les yeux, et sa perception que les orchestres n'aimaient pas les chefs qui parlaient beaucoup en répétition. Clive Gillinson a caractérisé le style d'Abbado comme suit:

«… Il ne dit rien pendant les répétitions, et parle si doucement, parce qu'il est si timide que les gens peuvent s'ennuyer. Mais cela fonctionne parce que tout le monde sait que les performances sont excellentes. Je n'ai jamais connu personne de plus convaincant. C'est le chef d'orchestre le plus naturel du monde. Certains chefs d'orchestre ont besoin d'articuler verbalement ce qu'ils veulent à travers des mots, mais Claudio le montre simplement, le fait simplement.

En performance, Abbado a souvent conduit de mémoire, comme il l'a lui-même noté:

«… Il est indispensable de connaître parfaitement la partition et de se familiariser avec la vie, les œuvres et toute l'époque du compositeur. Je me sens plus en sécurité sans score. La communication avec l'orchestre est plus facile. »

Enregistrements et récompenses

Abbado a enregistré de nombreux enregistrements pour une variété de labels, dont Decca, Deutsche Grammophon, Columbia (plus tard Sony Classical) et EMI. Il a dirigé de nombreux enregistrements d'opéra qui ont reçu divers prix. Parmi ceux-ci figuraient le prix Diapason en 1966 et 1967; également en 1967, il reçoit le Grand Prix du Disque. En 1968, il a reçu le Deutscher Schallplattenpreis et le Dutch Edison Award.

En 1973, la Vienna Mozart Society lui décerne la médaille Mozart. Abbado a reçu le Grammy Award 1997 dans la catégorie Best Small Ensemble Performance (avec ou sans chef d'orchestre) pour «Hindemith: Kammermusik No. 1 With Finale 1921, op. 24 No. 1 »et le Grammy Award 2005 dans la catégorie Meilleur (s) Soliste (s) Instrumentale (avec orchestre) pour« Beethoven: Concertos pour piano nos 2 et 3 »interprété par Martha Argerich.

En 2012, Abbado a été élu au Gramophone Hall of Fame en avril, et en mai, il a reçu le prix de chef d'orchestre aux Royal Philharmonic Society Music Awards.

La vie personnelle

De son premier mariage en 1956 avec la chanteuse Giovanna Cavazzoni, Abbado a eu deux enfants, Daniele Abbado (né en 1958), devenu directeur d'opéra, et Alessandra (née en 1959). Son premier mariage s'est terminé par un divorce. De son deuxième mariage avec Gabriella Cantaluppi, Abbado a eu un fils, Sebastian. Sa relation de quatre ans avec Viktoria Mullova a abouti au premier enfant de Mullova, un fils, Misha. Le neveu d'Abbado, le fils de son frère, Marcello, est le chef d'orchestre Roberto Abbado.

Claudio Abbado (1933-2014), Val Fex, Suisse.

Abbado est décédé à Bologne le 20-01-2014 à l'âge de 80 ans. Une semaine plus tard, en lui rendant hommage, l'orchestre «Filarmonica della Scala», dirigé par Daniel Barenboim, a interprété le mouvement lent de la Symphonie n ° 3 de Beethoven (Marcia funebre : Adagio assai en ut mineur) dans un théâtre vide, avec la représentation relayée à une foule sur la place devant l'opéra et diffusée en direct via le site Web de La Scala. Il est enterré en Suisse.

Si vous avez trouvé des erreurs, veuillez nous en informer en sélectionnant ce texte et en appuyant sur Ctrl + Entrée.

Rapport d'erreurs d'orthographe

Le texte suivant sera envoyé à nos éditeurs: