Willem Mengelberg (1871-1951)

1928. Willem Mengelberg (1871-1951) à New York avec le New York Times.

  • Profession: Chef d'orchestre, compositeur.
  • Résidences: Amsterdam.
  • Rapport à Gustav Mahler (1860-1911)Orchestre royal du Concertgebouw d'Amsterdam (RCO). Ami. Mahler a été profondément impressionné par Willem Mengelberg (1871-1951)la capacité de sympathiser avec sa musique. Promoteur. Lors des répétitions dirigées par Mahler, Mengelberg a noté dans sa partition toutes sortes de remarques que le compositeur a adressées aux musiciens d'orchestre. Mengelberg a écrit des notes sur «Spitzentechnik» sur la couverture de la partition de Symphonie No. 5, une technique pour les cordes, écrit Mengelberg, qui doit être utilisée dans toutes les symphonies de Mahler, et dont il est important que toutes les cordes le fassent. Ses notes à Mouvement 4: Adagietto. Sehr Langsam sont la clé d'une bonne compréhension de la musique. 
  • Rapport à Gustav Mahler (1860-1911)Festival Gustav Mahler Amsterdam 1920.
  • Rapport à Richard Strauss (1864-1949): Supporteur et ami de Strauss. Souvent invité à Amsterdam. Richard Strauss pour la première fois à Amsterdam le 05-10-1904.
  • Rapport à Alphons Diepenbrock (1862-1921): Ami.
  • Correspondance avec Mahler: Oui.
  • Né: 28-03-1871, Utrecht, Pays-Bas. Son père était le célèbre sculpteur germano-néerlandais Friedrich Wilhelm Mengelberg (1837-1919).
  • Éducation: Franz Wullner (1832-1902). Wullner a dirigé les premières des opéras Das Rheingold et Die Walküre de Richard Wagner, mais a été très critiqué par Wagner lui-même, qui préférait grandement les chefs d'orchestre plus célèbres Hans von Bülow et Hermann Levi.
  • Engagé: 08-05-1898 Mathilde Mengelberg-Wubbe (1875-1943).
  • Marié: 05-07-1898 Mathilde Mengelberg-Wubbe (1875-1943).
  • Pas d'enfants, santé fragile, maladroit dans le domaine financier.
  • Décès: 22-03-1951 Zuort, Sent, Suisse. Chasa Mengelberg. Inflammation des poumons. Âgé de 79 ans.
  • Inhumé: 28-03-1951 cimetière Friedental, Lucerne, Suisse. Le jour où il aurait eu 80 ans, Mengelberg a été enterré à Friedhof Friedental (sa femme Mathilde Mengelberg-Wübbe reposait ici depuis 1943) à Lucerne, où il a commencé sa carrière musicale en 1892. Un an plus tard (07-06-1952) le couple a été enterré de nouveau; d'un «Hallengrab» plutôt impersonnel (HF 504 et 505) à un lieu plus personnel (n ° 1323, boîte 36).

La Gustav Mahler (1860-1911) pionnier dans Amsterdam et New York

Willem Mengelberg, chef d'orchestre du Orchestre royal du Concertgebouw d'Amsterdam (RCO), a été saisi par la musique de Gustav Mahler lorsqu'il a assisté à 1902 Concert Krefeld 09-06-1902 - Symphonie n ° 3 (création). Dès ce moment, il entreprit vigoureusement de promouvoir la musique de Mahler, affirmant que Mahler était «le Beethoven de son temps». Dans ses efforts persistants pour introduire la musique de Mahler, Mengelberg a progressivement acquis une position exceptionnelle tant aux Pays-Bas qu'en Europe, laissant à cet égard d'autres chefs d'orchestre contemporains.

À maintes reprises, Mengelberg a tenté de persuader Mahler de diriger ses propres œuvres en Amsterdam. Voir Gustav Mahler lui-même aux Pays-Bas (1903, 1904, 1906, 1909 et 1910). Au cours de ces visites, le compositeur séjournait chez les Mengelberg chez eux (Maison Willem Mengelberg). Cependant, en raison de ses nombreux engagements ailleurs, Mahler était souvent contraint de refuser les invitations de Mengelberg à diriger.

L'engagement de Mengelberg à promouvoir la musique de Mahler ne doit pas être sous-estimé. À l'époque, une partie importante du public quittait la salle de concert pour manifester sa désapprobation de la musique de Mahler, qui était, en plus de cela, souvent ridiculisée par la critique. Mengelberg était convaincu du génie de Mahler, qui l'a inspiré à persévérer dans ses efforts acharnés, tenant pour acquis que cela impliquait de ramer à contre-courant. Ce n'est qu'après des années de persévérance soutenue qu'une `` communauté Mahler '' a vu le jour aux Pays-Bas, qui a formé la base du succès sans précédent de la Festival Gustav Mahler Amsterdam 1920, attirant l'attention du monde entier. Dans les années 1920, Mengelberg, qui était alors devenu également chef d'orchestre de la Orchestre philharmonique de New York (NYPO / NPO), a répété ses efforts pour promouvoir la musique de Mahler auprès du public américain.

Mengelberg a été l'un des pionniers les plus importants de Mahler qui mérite une place d'honneur particulière dans notre mémoire. Ses efforts inlassables pour mieux faire connaître la musique de Mahler à un plus grand public ont grandement contribué à la culture internationale de Mahler de cette époque.

Les archives de Willem Mengelberg au Netherlands Music Institute contiennent, entre autres, ses partitions de direction, qui sont caractérisées par ses annotations colorées qui indiquent clairement l'interprétation par ses chefs de l'œuvre concernée. En outre, nombre de ces partitions contiennent également des instructions et des remarques de Mahler lui-même: preuve tangible et visible des liens étroits entre Willem Mengelberg et Gustav Mahler.

Pertinent

Manuscrits de Gustav Mahler

Adresses

  • Rue Roemer Visscher 2, Amsterdam. Organisé par Van Rees. Trop cher.
  • Complexe Parkzicht, coin Hobbemakade, Amsterdam. Etage. Arrangé par Charles Ernest Henri Boissevain (1868-1940). Deux pianos.
  • 1900: Maison Willem Mengelberg, Van Eeghenstraat 107 et 105, Amsterdam. Gustav Mahler (1860-1911) est resté ici. Depuis 1932, il n'habitait plus ici à cause de problèmes fiscaux. A vécu à l'hôtel Amstel.
  • 1920-1951: Zuort, Sent, Suisse. Chasa Mengelberg. Voir les photos sur cette page.
  • 1932: Amsterdam, Hôtel Amstel. Professeur Tulpplein 1, Amsterdam.

Joseph Willem Mengelberg était un chef d'orchestre néerlandais, célèbre pour ses interprétations de Mahler et Strauss avec l'orchestre du Concertgebouw. Mengelberg était le quatrième des quinze enfants de parents nés en Allemagne à Utrecht, aux Pays-Bas. Son père était le célèbre sculpteur germano-néerlandais Friedrich Wilhelm Mengelberg.

Après des études à Utrecht avec le compositeur et chef d'orchestre Richard Hol, le compositeur Anton Averkamp (1861-1934) et le violoniste Henri Wilhelm Pétri (1856-1914), il a ensuite étudié le piano et la composition au conservatoire de Cologne (aujourd'hui Hochschule für Musik Köln), où ses principaux professeurs étaient Franz Wüllner, Isidor Seiss et Adolf Jensen.

En 1891, à l'âge de 20 ans, il est choisi comme directeur général de la musique de la ville de Lucerne en Suisse, où il dirige un orchestre et une chorale, dirige une école de musique, donne des cours de piano et continue de composer. Quatre ans plus tard, en 1895, alors qu'il avait 24 ans, Mengelberg est nommé chef principal de l'Orchestre du Concertgebouw, poste qu'il occupe jusqu'en 1945.

1895 Année. 24-10-1895. Dernier concert Willem Kes (1856-1934) et débuts  Willem Mengelberg (1871-1951) des Orchestre royal du Concertgebouw d'Amsterdam (RCO) et Concertgebouw royal d'Amsterdam.

Dans cette position, Mengelberg devait créer un certain nombre de chefs-d'œuvre. Par exemple, en 1898, Richard Strauss dédia son poème sonore Ein Heldenleben à Mengelberg et à l'orchestre du Concertgebouw, déclarant aux journalistes qu'il «avait enfin trouvé un orchestre capable de jouer tous les passages, de sorte qu'il n'avait plus besoin de se sentir gêné lors des difficultés d'écriture. . » Parmi les autres premières notables, citons celles du 29 mars 1939, lorsque Mengelberg dirigea la première du Concerto pour violon no. 2 de Béla Bartók avec le violoniste Zoltán Székely, et le 23 novembre 1939, il crée les Variations Peacock de Zoltán Kodály.

Mengelberg a fondé la longue tradition Mahler du Concertgebouw. Il a rencontré et s'est lié d'amitié avec Gustav Mahler en 1902, et a invité Mahler à diriger sa troisième symphonie à Amsterdam en 1903; et le 23 octobre 1904, Mahler dirigea l'orchestre dans sa Quatrième Symphonie à deux reprises dans un concert, sans autre œuvre au programme. Mahler a écrit à sa femme Alma Mahler que cette idée de programmation (probablement celle de Mengelberg) était un «coup de génie».

1903 Année. Probablement 24-10-1903 (et non 24-03-1904): Utrecht, Pays-Bas. Lettre de Friedrich Wilhelm Mengelberg (1837-1919), père de Willem Mengelberg (1871-1951) à Gustav Mahler (1860-1911). 1940 (publié). Alma Mahler (1879-1964)"Gustav Mahler: Erinnerungen et Briefe«. Publié par Allert de Lange, Amsterdam. À propos du concert 1903 Concert Amsterdam 22-10-1903 - Symphonie n ° 3. Côté gauche: Remarques Alma Mahler. Page 262 sous presse. Médiathèque Musicale Mahler.

1903 Année. 25-10-1903 Inscription Gustav Mahler (1860-1911) dans le livre d'or Willem Mengelberg (1871-1951).

1903 Année. Cachet de la poste 01-11-1903. Opéra national de Vienne. Lettre de Gustav Mahler (1860-1911) à Willem Mengelberg (1871-1951) dans lequel Mahler appelle Amsterdam sa deuxième «patrie».

Mahler se rend régulièrement aux Pays-Bas pour présenter son travail au public néerlandais, y compris ses première, cinquième et septième symphonies, ainsi que Das klagende Lied et Kindertotenlieder. Mahler a édité certaines de ses symphonies tout en les répétant avec l'Orchestre du Concertgebouw, ce qui les a améliorées pour l'acoustique du Concertgebouw. C'est peut-être une des raisons pour lesquelles cette salle de concert et son orchestre sont réputés pour leur tradition Mahler. En 1920, Mengelberg a institué un Festival Mahler dans lequel toute la musique du compositeur a été exécutée en neuf concerts.

 

Lettre enveloppe Gustav Mahler (1860-1911) à Willem Mengelberg (1871-1951). Source: Archives de Willem Mengelberg, Institut de musique néerlandais / Archives municipales de La Haye.

00-08-1906, 1906 AnnéeMaiernigg am Wörthersee. Lettre envoyée par Gustav Mahler (1860-1911) à Willem Mengelberg (1871-1951). À propos de la symphonie n ° 6 et de la symphonie n ° 8. Cette section concerne la symphonie n ° 6. Source: Archives de Willem Mengelberg, Institut de musique des Pays-Bas / Archives municipales de La Haye.

00-08-1906, 1906 AnnéeMaiernigg am Wörthersee. Lettre envoyée par Gustav Mahler (1860-1911) à Willem Mengelberg (1871-1951). À propos de la Symphonie n ° 6 et de la symphonie n ° 8. Conclusion dans laquelle il écrit sur les «nombreuses notes» de sa Symphonie n ° 8. Dernière page. Signature. Source: Archives de Willem Mengelberg, Institut de musique néerlandais / Archives municipales de La Haye.

1909 Année. 113. 1909. AmsterdamConcert HallGustav Mahler (1860-1911) avec des collègues néerlandais: De gauche à droite: Cornelis Dopper (1870-1939) (deuxième conducteur du Orchestre royal du Concertgebouw (RCO)), Gustav Mahler (1860-1911)Hendrik Freijer (1876-1955) (administrateur de la Orchestre royal du Concertgebouw (RCO)), Willem Mengelberg (1871-1951) (chef d'orchestre principal du Orchestre royal du Concertgebouw (RCO)) et Alphons Diepenbrock (1862-1921) (compositeur). Photographe: WA van Leer pour «Weekblad voor muziek». le Pays-Bas.

Partition de la Symphonie n ° 7 appartenant à Willem Mengelberg (1871-1951). Frontispice à une conception de Alfred Roller (1864-1935). Score pour un usage privé uniquement. Un frontispice est une illustration faisant face à la page de titre d'un livre. Source: Archives de Willem Mengelberg, Institut de musique des Pays-Bas / Archives municipales de La Haye.

04-04-1912. Alma Mahler (1879-1964) et  Willem Mengelberg (1871-1951) à Francfort-sur-le-Main, Allemagne. Voir L'héritage de Gustav Mahler. Source: Archives de Willem Mengelberg, Institut de musique néerlandais / Archives municipales de La Haye. Tiré de la biographie de Willem Mengelberg (partie I) par Frits Zwart.

09-03-1912 AmsterdamOrchestre royal du Concertgebouw d'Amsterdam (RCO)Willem Mengelberg (1871-1951), Création néerlandaise de Symphonie No. 8. Version 1906. Gertrude Forstel (1880-1950)Emma Bellwidt (1879-1937)Ottilie Metzger-Lattermann (1878-1943)Anna Erler Schnaudt (1878-1963)Félix Senius (1868-1913)Nicola Geisse-Winkel (1872-1932), W. Femten, Chorale Toonkunst, 09-03-1912 Vienne: De la part de Willem Mengelberg (1871-1951) et les Chorale Toonkunst, une couronne est déposée sur Mahler Grave par le consul néerlandais Rive.

1913. 27-04-1913. Willem Mengelberg (1871-1951) service Richard Strauss (1864-1949) et  Gustav Mahler (1860-1911) lors de sa tournée américaine.

24-06-1915. Willem Mengelberg (1871-1951) à Arnold Josef Rose (1863-1946) du Concertgebouw royal d'Amsterdam, déposé le 09-07-1915: Le Concertgebouw Orchestra a besoin d'un premier corniste avec un bon son pour Mahler. Rosé peut-il aider? Mengelberg mentionne les performances de Mahler la saison dernière: Symphonies 1, 2, 3, 4, 7; Das Lied von der Erde; Das klagende Lied; Kindertotenlieder; et divers lieder orchestraux.

24-06-1915. Willem Mengelberg (1871-1951) à Arnold Josef Rose (1863-1946).

Mengelberg fut directeur musical de l'Orchestre philharmonique de New York de 1922 à 1928. À partir de janvier 1926, il partagea le podium avec Arturo Toscanini; Le biographe de Toscanini Harvey Sachs a documenté que Mengelberg et Toscanini se sont affrontés au sujet des interprétations de la musique et même des techniques de répétition, créant une division parmi les musiciens qui a finalement conduit Mengelberg à quitter l'orchestre.

Cependant, le maestro a fait une série d'enregistrements avec l'Orchestre philharmonique pour la Victor Talking Machine Company et Brunswick Records, y compris un enregistrement électrique de 1928 de Ein Heldenleben de Richard Strauss qui a ensuite été réédité sur LP et CD. L'un de ses premiers enregistrements électriques, pour Victor, est un ensemble de deux disques consacré à A Victory Ball d'Ernest Schelling (ami de Mengelberg à New York, compositeur et pianiste).

Mengelberg a été décrit par Fred Goldbeck comme «le parfait dictateur / chef d'orchestre, un Napoléon de l'orchestre»; Alan Sanders écrit, «son traitement de l'orchestre était autocratique. Plus tard, son comportement est devenu extrême et il y a des histoires extraordinaires d'échanges verbaux abusifs entre lui et ses joueurs en répétition ». Berta Geissmar enregistre un incident en 1938 lorsque Mengelberg a répété le London Philharmonic Orchestra dans le Vorspiel und Liebestod de Tristan et il leur a donné des conférences tortueuses comme s'ils n'avaient jamais vu la musique auparavant.

L'aspect le plus controversé de la biographie de Mengelberg est centré sur ses actions et son comportement pendant les années d'occupation nazie de la Hollande entre 1940 et 1945. Son biographe Fritz Zwart écrit (pour Radio Nederland) une «interview que Mengelberg avait donnée avec la Völkische Beobachter, le Journal nazi allemand ... l'essentiel était que, en apprenant la reddition des Pays-Bas aux envahisseurs allemands le 10 mai 1940, il avait porté un toast avec une coupe de champagne et avait également parlé du lien étroit existant entre les Pays-Bas et Allemagne."

Zwart note également que Mengelberg a conduit en Allemagne et dans les pays occupés par l'Allemagne tout au long de la guerre, et a été photographié en compagnie de nazis comme Arthur Seyss-Inquart. Les explications vont de la naïveté politique en général, à un «angle mort» général pour la critique de tout ce qui est allemand, étant donné sa propre ascendance.

Après la guerre, en 1945, le Conseil d'honneur des Pays-Bas pour la musique lui a interdit de diriger à vie aux Pays-Bas; en 1947, après un appel de ses avocats, le Conseil a réduit son interdiction à six ans, mais aussi en 1947, la reine Wilhelmine a retiré sa médaille d'honneur d'or.

Malgré cela, il a continué à toucher une pension de l'orchestre jusqu'en 1949 lorsqu'il a été interrompu par le conseil municipal d'Amsterdam. Mengelberg se retira en exil à Zuort, Sent, Suisse, où il resta jusqu'à sa mort en 1951, deux mois seulement avant l'expiration de son ordre d'exil. Willem Mengelberg était l'oncle du musicologue et compositeur Rudolf Mengelberg et du chef d'orchestre, compositeur et critique Karel Mengelberg, qui était lui-même le père de la pianiste et compositrice improvisatrice Misha Mengelberg.

Style de performance

Les enregistrements de Mengelberg avec l'Orchestre du Concertgebouw sont marqués par l'utilisation fréquente d'un portamento inhabituellement proéminent, le glissement des doigts gauches des joueurs à cordes d'une note à l'autre. Le savant Robert Philip a montré que les enregistrements de Mengelberg avec d'autres orchestres ne montrent pas ce portamento, et que «l'approche inhabituelle du portamento… était une caractéristique stylistique qu'il a développée avec le Concertgebouw sur une longue période de répétition, et que ce n'était pas un style qui pourrait être transféré à d'autres orchestres lorsque Mengelberg leur a rendu visite ».

Philip note également que ce portamento exigeait que les cordes utilisent le doigté uniforme prescrit par Mengelberg, et que cela était également inhabituel à l'époque, où une grande partie du doigté orchestral était généralement «libre», avec différents joueurs doigté un passage différemment. Le portamento librement incliné semblait plus léger que celui que nous entendons dans les enregistrements de Mengelberg, car tous les joueurs ne glissaient pas sur les mêmes notes. Philip cite les enregistrements de l'Orchestre philharmonique de Vienne sous Bruno Walter comme exemples de ce style.

07-06-1916 Lettre de Alma Mahler (1879-1964) à Willem Mengelberg (1871-1951)

Eben kommen alle Program (aus Amsterdam) an. Das ist ja fabelhaft! - Ja Gustav hat an Ihnen den Freund, den er immer in Ihnen sah - Wenn er das nur erleben konnte! - Aber Sie sind einer der seltesten Menschen - die Ihm auch bei Lebzeiten Liebe und tiefstes Verstandnis gegeben haben. Denn aber était sich «heute» alles sein Freund nennt - tot mir Weh… Heute ist es leicht.

Tous les programmes (d'Amsterdam) sont arrivés. C'est fabuleux! - Oui, tu es l'ami de Gustav il a toujours cru que tu l'étais - Si seulement il pouvait le voir! - Vous êtes très spécial et lui avez donné de l'amour et une compréhension profonde de son vivant. Si on voit qui l'appelle ami maintenant - ça me fait mal… aujourd'hui c'est facile.

1920. Willem Mengelberg (1871-1951). Pour commémorer le Festival Gustav Mahler Amsterdam 1920.

En outre, Mengelberg a utilisé des fluctuations de tempo qui étaient extrêmes même à une époque où les fluctuations de tempo étaient plus fréquentes que dans la pratique moderne. Si les admirateurs de Mengelberg apprécient ses inflexions de tempo, les détracteurs les ont critiquées.

Par exemple, le musicologue et théoricien de la musique Walter Frisch a fait valoir que «dans les performances de Brahms enregistrées par Willem Mengelberg, la fluctuation du tempo tend trop souvent à masquer la forme plus large d'un passage ou d'un mouvement». Frisch soutient que cet obscurcissement de la structure ne résulte pas des fluctuations de tempo de deux chefs qu'il admire et qui ont également utilisé beaucoup d'inflexion de tempo, Wilhelm Furtwängler et Hermann Abendroth.

Chasa Mengelberg (1911-1951)

Le Chasa Mengelberg est un chalet que Willem Mengelberg avait construit au début du XXe siècle dans la vallée de la Basse-Engadine dans le canton des Grisons, en Suisse. Mengelberg y séjournait surtout pendant les vacances et recevait régulièrement des invités de marque.

Le souhait du chef d'orchestre du Concertgebouw Orchestra Willem Mengelberg de construire sa propre maison date de l'été 1910. Comme d'habitude, il séjourne en Suisse pour soigner et profiter de la nature. En 1911, la construction de son Chasa a commencé, qu'il avait lui-même conçu. Il avait conservé cette compétence dans la formation que son père, l'artiste Friedrich Wilhelm (1837-1919), lui avait donnée dans son atelier. Son père a conçu et construit, entre autres, certaines parties du Cologne Dom.

Chasa Mengelberg. Extérieur.

Chasa Mengelberg. Intérieur.

Le Chasa a été construit par étapes. Ce n'est qu'en 1922 que le Chasa fut prêt dans sa taille actuelle. La première année, les travaux de construction ont commencé avec le rez-de-chaussée et le sous-sol. En 1912 il y avait un étage avec les chambres d'hôtes. A partir de 1914, il était prêt à recevoir des invités. Au cours de l'hiver 1915-1916, le propre étage de Mengelberg a été ajouté. Là, il avait sa propre chambre, un petit balcon et une salle de bain privée avec baignoire. 

Au lit se trouve la peau composée sous laquelle Mengelberg est mort. Une femme de ménage l'a trouvé dans le coma une semaine avant son quatre-vingtième anniversaire. Dans le placard se trouvent des pilules d'Ichthyol, un bandage extensible, un souffleur en caoutchouc, des gaufrettes et les chapeaux des maîtres, y compris la copie feutrée avec laquelle il s'était autrefois fait photographier avec une locomotive comme métaphore de l'opérateur suprême.

Même après sa mort, la maison d'hôtes a connu une «période de floraison». Bernard Haitink (1929) et Kondrashin étaient là. L'électricité est arrivée en 1985.

L'écriture de la deuxième symphonie de Mahler, un cadeau de la veuve de Mahler à Mengelberg, a été vendue à l'Américain Gilbert Kaplan pour l'entretien du Chasa. Voir Symphonie manuscrite n ° 2. À l'horreur des historiens de la musique néerlandais, des passionnés de Mahler et du personnel du Gemeentemuseum, la Mengelberg Stiftung a également apporté les manuscrits de Totenfeier et Lieder eines fahrenden Gesellen de Mahler avec d'autres objets de valeur à la vente aux enchères de Londres quelques années plus tard.

11-04-1925. Willem Mengelberg (1871-1951)Carnegie HallOrchestre philharmonique de New York (NYPO / NPO). Passion selon St Mattew. Source: Archives de Willem Mengelberg, Institut de musique des Pays-Bas / Archives municipales de La Haye. Tiré de la biographie de Willem Mengelberg (partie II) par Frits Zwart.

 

1926. Rudolf Mengelberg (1892-1959), Ottorino Resphighi, Willem Mengelberg (1871-1951), Igor Stravinski (1882-1971), Cornelis Dopper (1870-1939), Mme. Mathilde Mengelberg-Wubbe (1875-1943), Sam Bottenheim, Mme. Lourié et Arthur Lourié.

1926. Willem Mengelberg (1871-1951) et  Igor Stravinski (1882-1971).

Willem Mengelberg (1871-1951).

26-02-1934. Volkischer Beobachter. Avec des notes de Willem Mengelberg (1871-1951). Il a écrit: «Lisez tout, beau, magnifique». Source: Archives de Willem Mengelberg, Institut de musique néerlandais / Archives municipales de La Haye. Tiré de la biographie de Willem Mengelberg (partie II) par Frits Zwart.

11-1935: Josef Willem Mengelberg et le Troisième Reich. «Non monsieur, pas d'accès pour les juifs et les amoureux des juifs». Source: Archives de Willem Mengelberg, Institut de musique des Pays-Bas / Archives municipales de La Haye. Tiré de la biographie de Willem Mengelberg (partie II) par Frits Zwart.

1935. Festival de musique hollandaise. Willem Mengelberg (1871-1951). Festival de musique hollandaise (Nederlands / Nederlandsch Muziekfeest). 02-05-1935 jusqu'au 19-05-1935. Compositeurs néerlandais. A l'occasion de la collaboration de 40 ans de Mengelberg avec le Orchestre royal du Concertgebouw d'Amsterdam (RCO). Performances de Alphons Diepenbrock (1862-1921)'s Te Deum et Electra (joué par les filles de Diepenbrock dans la petite salle). Ensuite, une visite à Maison DiepenbrockWillem Mengelberg (1871-1951) n'y était plus depuis 1921 à cause d'une dispute. 11-05-1935. Hommage musical à Willem Mengelberg, debout sur la plate-forme de l'Amsterdam Amstel Hotel. Dîner à l'hôtel Amstel. Prix. L'un des cadeaux était une voiture (Minerva 40 C) qui a remplacé la Minerva qu'il a eue en 1931. Feu d'artifice. Peinture réalisée par Antoon van Welie (1866-1956).

1935. Willem Mengelberg (1871-1951) et sa nouvelle Minerva. Devant l'entrée de l'artiste du Concertgebouw royal d'Amsterdam.

20-10-1935. Artiste et politique. Dessin de G. van Raemsdonck avec une interview dans le journal néerlandais The Telegraaf du 20-10-1935. Source: Archives de Willem Mengelberg, Institut de musique des Pays-Bas / Archives municipales de La Haye. Tiré de la biographie de Willem Mengelberg (partie II) par Frits Zwart.

Néerlandais: Mahler tegen Mengelberg: «En waar blijf ik nou?». Interview Mengelberg: «De kunstenaar moet niet aan partij-politiek doen. Voor alle mensen van welke partij ook, voor alle mensen van welke rassen ook, moet hij rencontré evenveel enthousisme, rencontré evenveel liefde de grote kunstwerken vertolken. Dat est de taak van de kunstenaar. »

Français: Gustav Mahler (1860-1911) à Willem Mengelberg (1871-1951): «Et où est-ce que je reste?». Interview Mengelberg: «L'artiste ne doit pas être impliqué dans la politique des partis. Pour tous les gens de n'importe quel parti, pour tous les gens de n'importe quelle race, il doit exprimer les grandes œuvres d'art avec le même enthousiasme, avec le même amour. C'est le travail de l'artiste.

05-11-1936: Escale Willem Mengelberg (1871-1951) à Schiphol lors de son (premier) vol. Il a voyagé de Londres à Berlin.

1938. Willem Mengelberg (1871-1951) et  Sergei Rachmaninov (1873-1943)

14-01-1939. Willem Mengelberg (1871-1951) et Gesellschaft der Musikfreunde.

26-10-1940. La Haye. Dernière fois Willem Mengelberg (1871-1951) a réalisé une composition par Gustav Mahler (1860-1911).

1951. Willem Mengelberg (1871-1951) la tombe. 28-03-1951 Cimetière Friedental, Lucerne, Suisse. Le jour où il aurait eu 80 ans, Mengelberg a été enterré à Friedhof Friedental (sa femme Mathilde Mengelberg-Wubbe (1875-1943) reposé ici depuis 1943) à Lucerne. Un an plus tard (7 juin 1952), le couple fut de nouveau enterré; d'un «Hallengrab» plutôt impersonnel (HF 504 et 505) à un lieu plus personnel (n ° 1323, boîte 36).

1951. Willem Mengelberg (1871-1951) grave.

Un héritage enregistré

Certaines de ses performances à Amsterdam ont été enregistrées sur un magnétophone innovant allemand, le Magnetophon, ce qui lui a permis d'obtenir une fidélité exceptionnellement élevée pour l'époque. Des films sonores de Mengelberg à la direction de l'orchestre du Concertgebouw, lors de concerts live à Amsterdam, ont survécu. Parmi ceux-ci, on trouve une représentation en 1931 de l'ouverture d'Oberon de Weber et une interprétation en 1939 de la Passion selon saint Matthieu de Bach.

Ses performances les plus caractéristiques sont marquées par une formidable expressivité et une liberté de tempo, peut-être plus remarquable dans son enregistrement de la Quatrième Symphonie de Mahler, mais certainement présente dans la Passion selon saint Matthieu susmentionnée et dans d'autres performances. Ces qualités, partagées (peut-être dans une moindre mesure) par seulement une poignée d'autres chefs d'orchestre de l'ère de l'enregistrement sonore, tels que Wilhelm Furtwängler et Léonard Bernstein (1918-1990), rendent une grande partie de son travail inhabituellement controversée parmi les auditeurs de musique classique; les enregistrements que les auditeurs plus grand public considèrent comme non écoutables seront salués par d'autres comme parmi les plus grands enregistrements jamais réalisés.

Beaucoup de ses performances enregistrées, y compris certains concerts live à Amsterdam pendant la Seconde Guerre mondiale, ont été rééditées sur LP et CD. Alors qu'il était connu pour ses enregistrements du répertoire allemand, Capitol Records a publié un enregistrement puissant et presque haute fidélité de la Symphonie en ré mineur de César Franck, enregistré dans les années 1940 par Telefunken avec le Concertgebouw Orchestra. En raison de l'interdiction de six ans du gouvernement néerlandais sur les activités de direction de Mengelberg, il n'a plus enregistré d'enregistrements après 1945.

Mengelberg a réalisé des enregistrements commerciaux aux États-Unis avec le New York Philharmonic pour Victor (1922-1930) et Brunswick (1926-1927). À Amsterdam avec le Concertgebouw Orchestra, il réalise une série de disques publiés dans divers pays sur les labels Columbia et Odeon (1926-32) ainsi que deux œuvres enregistrées pour la branche néerlandaise de Decca en 1935. Mengelberg enregistre avec le Concertgebouw Orchestra et le Philharmonique de Berlin pour Telefunken (1937-1942).

Après sa mort, Philips a publié des enregistrements de performances live enregistrées par les services de radio néerlandais, et ceux-ci ont été réédités par Decca. En plus de ses enregistrements de Ein Heldenleben de Richard Strauss, Mengelberg a laissé des disques de symphonies de Beethoven, Tchaikovski et Brahms, et St Matthew Passion de Bach.

11-01-2019: Sortie CD et DVD 'Compositions sélectionnées' Willem Mengelberg (1871-1951) sur Attacca. Gustav Mahler (1860-1911): «Je suis convaincu que ce que vous faites, ne peut pas être mauvais».

Vente aux enchères 25-03-1952

1952: Objets aux enchères Willem Mengelberg (1871-1951) aux Pays-Bas en 1952: Vente aux enchères pendant 5 jours du 25-03-1952 au 30-03-1952 chez SJ Mak van Waay à Amsterdam. Y compris 145 instruments de musique.

25-03-1952 Objets d'enchères Willem Mengelberg (1871-1951). Publicité.

25-03-1952 Objets d'enchères Willem Mengelberg (1871-1951). Catalogue 109 de SJ Mak van Waay. Rokin 102, Amsterdam. Bâtiment Leesmuseum.

25-03-1952 Objets d'enchères Willem Mengelberg (1871-1951). Impression.

25-03-1952 Objets d'enchères Willem Mengelberg (1871-1951). Vincent van Gogh (1853-1890), Arles, mai-juin 1888: «Maisons des Saintes-Maries-de-la-Mer». Crayon, stylo roseau et pinceau à l'encre, sur papier, 30.2 cm x 47.4 cm. Maintenant au musée Van Gogh, Amsterdam. Vendu pour 12.000 florins (1952).

Chronologie

héritage

  • 1920-2003: Fonds Willem Mengelberg.
  • 1952 : Fondation Willem Mengelberg.
  • 1952: Objets aux enchères Willem Mengelberg (1871-1951) aux Pays-Bas en 1952: Vente aux enchères pendant 5 jours du 25-03-1952 au 30-03-1952 chez SJ Mak van Waay à Amsterdam. Y compris 145 instruments de musique.
  • 1953: Chasa Mengelberg à louer pour musiciens. De nombreux membres de la Orchestre royal du Concertgebouw d'Amsterdam (RCO) et  Bernard Haitink (1929) suis resté ici ..
  • 1970-2003 : Stichting Chasa Mengelberg.
  • 1984 : Gustav Mahler Symphonie manuscrite n ° 2: Vente privée à Gilbert Kaplan. Vendu par Stiftung Willem Mengelberg pour l'entretien de Chasa Mengelberg.
  • 1986: Manuscrits de Gustav Mahler Todtenfeier et Lieder eines fahrenden Gesellen, Mozart Aria et Ernest Bloch (1880-1959) Schelomo: Vente aux enchères Sotheby's Londres. Vendu par Stiftung Willem Mengelberg.
  • 1987 : Willem Mengelberg Vereniging.
  • 1992: Archives Mengelberg. Consortium d'agences et d'individus pour sécuriser les archives de Mengelberg.
  • 1994: Les manuscrits restants, les partitions et la correspondance achetés par Mengelberg Archive. Comme Menti 6: Der Abschied (propriété de Mengelberg depuis 1917).
  • 2010: Chasa Mengelberg: Vendu par la Stiftung Willem Mengelberg.

05-09-2001 Luzern: Chef d'orchestre Riccardo Chailly (1953) de Orchestre royal du Concertgebouw d'Amsterdam (RCO) dépose une couronne sur la tombe de son prédécesseur Willem Mengelberg (1871-1951) à Lucerne. Mengelberg est mort il y a un demi-siècle cette année-là. Mengelberg a été vilipendé pour son attitude non critique envers les nazis, mais son talent artistique incontesté revient maintenant au premier plan. L'Orchestre du Concertgebouw a joué de Gustav Mahler Symphonie No. 2 à Lucerne et a décidé de dédier cette performance à Mengelberg.

1951. Trois amis. Porte-photo en cuir (h 10 xl 20 cm) avec les portraits de Willem Mengelberg (1871-1951) (L) Gustav Mahler (1860-1911) (m) et Alphons Diepenbrock (1862-1921) (r). Séparément, une photo de Mahler a été insérée. Ce triptyque était sur la table de chevet du lit de Mengelberg dans sa chambre à Chasa Mengelberg. Source: Archives de Willem Mengelberg, Institut de musique néerlandais / Archives municipales de La Haye. Tiré de la biographie de Willem Mengelberg (partie II) par Frits Zwart.

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